2018南京艺术学院身体空间工作营教学记录

爱小囧

2018年11月，在南京艺术学院的支持下，LCD设计实验室顺利的完成了第三次身体空间工作营的教学工作。延续之前两次工作营的题目，本次工作营的研究重心则放在关于几何形体的连续性以及材料的探索。

本次课程由多个设计专业的学生群共同参加，其中不仅有建筑设计、室内设计、景观设计等空间相关专业的学生，同时也有服装设计、平面设计、工业设计、艺术文创等多个设计门类的学生参与。

第一阶段：软件与参数化设计思维训练

由于在开课之前，大多跨专业的学生并未接触过参数化设计以及相关软件的训练，开课的前三天则主要是以GH的训练为主。课程的目的并非让学生精通软件使用，而是通过对参数化设计的软件教学，让学生了解自下而上的逻辑设计方法。

授课主要以平面重复性图案为案例，先让学生练习单一几何原型思考。而后加入重复法则，如矩形阵列、六边形无缝拼合、不规则图形无缝拼合等平面几何的训练，增强学生对于平面几何原型的控制。接下来则是将平面几何拓展至立体拼合的思考，让学生尝试将自己之前所探索的平面几何规律发展至立体空间之中。

这一阶段是循序渐进的，是从零至一的过程。在教学中，虽然学生在计算机中运用的几何基础框架是预设好的。但在此框架之上，对于单一原型的设计，学生们则享有最高的设计自由度。

第二阶段：物理模型与可行性论证

第一阶段关于原型的探索后，学生通过计算机模拟出大量具有潜力的三维几何形体。但这些几何形体的拼合可行性，则需要进一步的真实模型试验进行论证。学生们需将之前设计过的立体几何原型通过不一样的材质、尺度以及拼接工艺进行可行性论证。同时在材料试验中，很可能也会发现新型材料的许多潜力特质。

这一阶段则不仅是对之前计算机数字模型的二次论证，同时也为最终设计的可行性提前做好铺垫。
第三阶段：交互与参数化模型的渐变研究

在前两个阶段的设计与推敲之后，为达到更为动态的图案效果，教学中则加入交互的研究。虽然在短时间内无法快速达到物理模型的交互要求，但在教学中则重点是让学生能够理解“交互”：其一，在交互之中，能够被感知的行为是可以通过计算机进行转化的，成为控制原型形态、声音、灯光等元素的原始数据；其二，这些原始数据的变化是动态的，产生的形态、声音、影像同样也需用动态的方式进行呈现。

通过教授GH插件Firefly以及Arduino的基本原理，让学生尝试运用计算机将最简单的热感、声音、红外距离等因素转化为长度、角度等几何学中的元素，从而在计算机中模拟出数字交互状态。

第四阶段：数字模型优化与成品制作

最后一个阶段，则是综合前两个阶段的物理实验得到的可行成果，在交互系统中进行模拟，最终选取定帧状态进行模型的制作。在此阶段，学生需要考虑如何将立体模型针对三维打印、激光切割、手工剪裁等不同的制作工艺进行优化，并完成最终的设计。

潜力与反思

教学与设计过程中，自始至终贯彻自下而上的设计方法，以建筑学的几何思考方式为基础，去完善整个方案设计。同时来自不同专业领域的学生通过带入自己学科的思考方式，也提供了非常多有潜力的解决方案。在课程成果中，能清晰的看出雕塑感、流线型、舒适性与严谨性等学科不同侧重点的考虑因素的极端体现。这些潜移默化的学科侧重点，戏剧性的在跨学科尝试中被放大化，有些甚至是其他学科从未了解与使用的因素。这也体现出跨学科交流与尝试是值得被延续的。

此次教学成果带来的跨界意义应大于其成果本身。身体空间课程中，我们思考了太多关于建筑、空间的身体尺度尝试，好像忘记了它应是具有身体性质的产物。在下次的跨界尝试中，或许我们应该放下建筑师的姿态，从参数化的设计方法与材料的本身出发，去讨论“身体”与“空间”的关系。

KirkZhou

可以的

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